Para  su parte favorita del día de la boda es la recepción. Después de los primeros bailes tradicionales, y los discursos que se hacen, la fiesta de la boda comienza a hacer de las suyas. La fiesta está en pleno apogeo y el mejor hombre está dando ” El Dougie “su mejor intento en un esfuerzo por ganar una batalla de baile en contra de la novia. Mientras se capturan estas imágenes es un pensamiento común esperar hacer sentir al espectador como si estuviera allí, en el momento. Su objetivo es no iluminar toda la habitación como un árbol de Navidad. Quiere ver la luz del DJ y el movimiento en la pista de baile. De eso se trata este artículo, Jason te explica como lo logra.

Lo Basico

Cuando se trata de la fotografía con flash es importante darse cuenta de que hay 2 exposiciones que suceden al mismo tiempo. La primera exposición es de la luz ambiente. Esto es como cualquier otra fotografía que tomes sin flash y depende de tu velocidad de obturación, la abertura, y la ISO . La segunda exposición es la exposición con flash y esto depende de tu apertura, ISO, y la potencia del flash. Un modo de obtener el desenfoque de movimiento de las luces es a través de la imagen con una velocidad de obturación más lenta, y mientras el obturador está abierto, columpiar o rotar la cámara. Con el fin de que el sujeto no salga borroso, tener un flash en la cámara que dispare para congelar el movimiento de mi tema. Por lo tanto, la exposición ambiental dejará las luces borrosas y la exposición del flash es congelara al sujeto.

Cómo se hace

Para este efecto tenemos que tener una velocidad de obturación lenta para crear el desenfoque de movimiento de las luces, pero no podemos dejar tanta luz que toda la imagen se líe borrosa. La forma de hacer esto es establecer la velocidad de obturación en nuestro escenario elegido y luego, utilizar nuestro diafragma e ISO para llamar a la exposición deseada. La velocidad de obturación que tu elijas depende de cuánto tiempo deseas que los rayos de luz aparezcan y qué tan rápido estés girando tu cámara. Jason normalmente empieza a 1/10 de segundo y ajusta hacia arriba o hacia abajo según sea necesario.

Esta imagen tiene a la luz mucha velocidad de obturación 1/10 ambiente, ISO 100, F2.2

Esta imagen la luz ambiental está bajo control y nos quedamos sólo con las rayas de las luces. 1/10 velocidad de obturación, ISO 100, F7.1

Una vez que tenemos nuestra luz ambiente donde la queremos, podemos entonces presentar la exposición con flash. El flash es lo que hace que el objeto esté visible y nítido. Para estos tiros que normalmente disparamos con el flash  TTL (o con el horrendo flash de la cámara !! El horror !!) por lo que la potencia del flash se ajusta automáticamente, sin importar la distancia del sujeto o la apertura / ISO elegida. El problema aquí es que el flash también establecerá la propagación de la luz para que coincida con su distancia focal de manera que toda la trama se ilumina uniformemente. Para esta situación, sin embargo, sólo se quiere iluminar el objeto y el resto de la trama sea oscura y borrosa. Para solucionar esto, coloca manualmente el zoom del flash para ser más grande que la distancia focal. La mayoría de las fotos de baile son en 20mm o 35mm, así que acerca el flash alrededor de 70 mm o más, dependiendo de lo cerca que estés con tu sujeto. Con el flash zoom es cómo puedes lograr ese efecto luz del punto. Entonces puedes girar el cabezal del flash según sea necesario para que señale a tu sujeto.

Lente de 20mm con flash ajustado a 20mm

Lente de 20mm con flash ajustado a 70mm

¿Por qué sincronización a la cortinilla delantera es mejor que la sincronización a la cortinilla trasera?

Cuando se trata de velocidades de obturación más largas y flash, tenemos que decirle a la cámara cuando puede disparar el flash. Las 2 opciones que tenemos son sincronización de cortina delantera y sincronización a la cortinilla trasera. Para sincronización a la cortinilla trasera cuando se pulsa el botón del disparador, el obturador se abrirá, el sensor se reunirán luz ambiental, y justo antes de que cierre el obturador se disparará el flash. Para sincronización a la cortinilla delantera cuando se pulsa el botón del disparador, el obturador se abrirá y justo cuando se abre el obturador se disparará el flash. El obturador se mantiene abierto y recoge la luz hasta que se acabe el tiempo y luego se apaga. Porque estas tomando imágenes de baile y quieres capturar momentos, la mejor opción es sincronización a la cortinilla delantera. No es ideal tener a tiempo las acciones de los sujetos al final del obturador. En cambio, si quieres pulsar el botón del obturador y capturar el momento como lo vez, y luego usar el resto del tiempo de exposición para crear las rayas de luz.

Cómo balancear la cámara

La dirección para girar la cámara es la parte difícil. Mientras mas luces tengas en el fondo, más rayas tendrás en la toma, y más posibilidades tienen esas rayas de cubrir a tu sujeto. Existe una fuerte probabilidad de arruinar la toma, simplemente por el balanceo de la cámara. Es simplemente una desventaja de la técnica.

Al girar la cámara, es importante saber la forma en como balancearla, la luz en la dirección opuesta al sujeto. Así que si tienes una luz en el lado izquierdo del marco y girar la cámara hacia la derecha, la racha de luz irá a través del marco de la izquierda. Del mismo modo, si el swing va hacia la izquierda, la línea de luz irá hacia la derecha.

Cámara balanceaba izquierda Sin columpiar Cámara balanceaba a la derecha.

Podemos usar esto para nuestra ventaja, manteniendo un ojo en donde está nuestro sujeto en el marco, en relación con las luces del fondo. En la imagen de abajo puedes ver que había un montón de luces a la derecha de los sujetos y no un montón de luz a la izquierda de ellos, así que sabía que debía pivotar mi cámara hacia la izquierda. En otras palabras, queremos hacer pivotar la cámara hacia el lado del bastidor con la menor cantidad de luces.

Cuanto más utilices esta técnica, más cómodo estarás, y el resultado será mejor. A veces hay que tratar de capturar un momento, y esperamos que las rayas de luz No ensucien todo! A continuación se presentan algunos ejemplos diferentes de esta técnica, junto con la forma en que se realizaron.

Puedes girar la cámara para crear un efecto de hilatura:

Puedes aumentar la velocidad de obturación a 10 segundos más y agitarlo todo.

Puedes incluso conseguir este efecto fuera, siempre y cuando no sea brillantemente loco.

Además, disfrutarás de un extra de 10 puntos si puedes hacer que alguien parezca que tiene la visión con láser!

Escrito por jmstelluti

Fotógrafo, Videógrafo y Arquitecto Director-Fundador de Videografoto

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